回到原点：1999年以来的中国新绘画

hiart space 深圳新空间开馆展“回到原点：1999年以来的中国新绘画”展览已于上周日拉开帷幕，展览呈现21位艺术家的作品。

 

回到原点，不是一个线性的往回看，而是将过去与现在的时空，重叠在一个已有的历史之点上，并与未来产生联系。从某种象征意义上来说，回望20多年，目睹年轻艺术家一代又一代的兴起，他们共同组成了千禧一代中国当代艺术的剧场线，而看向原点的空间，就是他们持续不断展开的舞台。
 

董鹤《溪水潺潺觅涧音》214×150cm 布面丙烯 2022
 

房培鑫《展厅-小女孩观看奈良美智》170×120cm 布面丙烯/油画/综合材料 2021 

 

王源远《快雪时晴3》120×250cm 布面油画 2022

 

 

 

 

1999年，正值千禧年前夕，中国当代艺术正在走向转型。这种转型意味着一种代际的出现，作为改革开放的时间节点属性，它预示着一个因时间而发生的变化迟早会来到。

 

70后成长于千禧年的前夕，并开启了千禧一代的，标志着代际节点的中国当代新艺术，它不再是局限于意识形态的玩世现实主义和政治波普，而是从大时代语境走向个人生存体验和精神诉求的自由主义式的艺术需求。而80后在此时代中亦又更加丰富加添了千禧一代的艺术表达。

 

1999年，Hi艺术中心创始人伍劲策划了何香凝美术馆主办的“新锐的目光”展，并在当时最早提出“70年代出生”的一代艺术家的这一概念。可以说，1999年的“新锐的目光”是一个原点。

 

郝朗《出走的幽灵》d120cm 布面综合材料 2022
 

王亚龙 《虎虎乐园》100×100cm 布面丙烯 2022

 

付美军 《骑马》200×160cm 布面丙烯 2022
 

牟林童《为草木解梦，为无名祈祷》108×91cm 布面油画 2021

 

 高瑀《非礼》70×57×46cm×3 铸铜贴金 2013-2021

 

“回到原点：1999年以来的中国新绘画”展览包含了70、80后，甚至个别的90后艺术家，某种程度也像21世纪中国新绘画的一个缩影。现在恰好是个时机，可以提供给大家更多的了解，2000年以来中国绘画到底发生了什么，对过去20年来的绘画，有了一个更全方位的视角，既然已经过了这么久，大家可以有了一个更为冷静的判断。